Blog MY Arts

L’escabeau de fortune et la chaise en bois vert, de l’évocation d’objets usuels jusqu’à leur insertion dans l’espace environnemental pour une seule mission: de l’art pour l’art et rien d’autre.

Voilà deux photos de ces impossibilités réelles et du geste de créer de l’artiste. On souligne l’inutilité des objets. On met à la lumière la nullité de la valeur marchant d’art des objets et la brièveté de vie de ces oeuvres. On représente la contradiction entre la pratique artistique et une « permanence » temporelle de l’oeuvre.

Que reste-t-il à la fin, et ce, à quel échéancier?

Par l’artiste américain d’origine coréen, Myeongbeom Kim.

Une femme cadeau au papillon de ruban bien ficelée.

De qui ? Choi Xooang.

Déverser l’eau de source embouteillé dans un site au paysage enchanteur, c’est retourner à la Dame Nature une ressource naturelle qui lui appartient. Une contribution à l’équilibre climatique. Beau geste!

Dans le Silence des agneaux, Hannibal Lecter disait qu’il faudrait relire Marc-Aurèle et se demander à chaque instant « comment sont les choses, quelle est en fait leur vraie nature ? »

Marc-Aurèle a écrit dans les Pensées pour moi-même, un recueil de maximes inspirées par les principes du stoïcisme : « Fais chacun de tes actes comme si c’était le dernier de ta vie. »

Il y a parfois dans la vie une telle proximité entre le bien et le mal qu’il suffit se placer sous un angle différent pour porter un regard nouveau sur le monde dans lequel nous vivons.

C’est trop chouette cette photo de chiot manipulée. On voit presque Hannibal Lecter dans les yeux du chiot. Nous ne pouvons pas rester de marbre.

Bonne semaine!

En cette année électorale un peu partout dans le monde, une image d’élection, de gestion de priorités, de communication, du lobbyisme, de volonté et leadership…  Bref, une image qui résume le moment photogénique que les médias diffusent en boucle et à grande échelle ce que c’est le summum d’une organisation politique dans son état primaire.

Note: traduction libre If you elect me and let me go first I guarantee that I will put your interests ahead of mine.

En ce jour numéro deux de l’année, que 2 = 1 afin que le monde fête le premier janvier une deuxième fois.

Voilà, nous avons fait notre part.

Plusieurs jeunes artistes demandent comment coloriser un Père Noël de ce rouge flamboyant, avec perfection.

Et bien, un artiste anonyme nous a révélé le secret que plusieurs souhaitent tant à savoir.

À ceux qui ont l’esprit fêtard… SVP! À ne pas attribuer au Père Noël un penchant pour le fond sec des humains durant le temps des fêtes.

Voilà. Joyeux Noël !

Eh oui! Le temps a changé.

Le baiser des amants de Rodin, c’est de l’art classique. Le cardinal et la nonne de Schiele, ça ne peut plus que faire sourire. Le baiser de Klimt, un tableau réconfortant à voir, un peu de modernité et un graphisme reconnaissable. Le baiser torride entre Britney Spears et Madonna, geste pour la cause… de la vedettariat.

Plaçons maintenant à la baiser politique! Allons, ils s’aiment tendrement.

En cette saison de parution de nouveaux livres et de prix littéraire, une oeuvre faite de livres.

L’artiste russe Vassily Slonov crée un portrait de l’écrivain russe Fedor Dostoïevski sur une collection complète d’œuvres du fondateur du soviet Vladimir Lénine à l’aide d’une hache.

Cette oeuvre insolite est exposée au Musée d’Art moderne de la ville sibérienne de Krasnoïarsk. Les écrits de Dostoïevski font partie de l’exposition, soit la cinquième édition de la Foire du livre de Krasnoïarsk.

Bon, voilà pour cette oeuvre mi-dessin, mi-sculpture.

Image: Reuters / Ilya Naymushin.

De l’art public pour assouvir l’inhibition des humains?

Vous diriez peut-être:  Oh la…  Mais, sachez que la modernité met constamment les valeurs humaines en défi.

Sommes-nous devant une oeuvre qui va au-delà de l’image?  Jette-t-elle une lumière drue et crue sur le dessous d’une affaire de moeurs? Qui fait découvrir une réalité indécente et qui fait vivre une expérience sortie du fantasme collectif et… archétypal? Ou simplement, c’est du voyons ensemble la petite culotte du sexe-symbole de la modernité, après tout, c’est de l’art public, ça fait partie de l’acceptable. C’est publique!

Depuis quelques semaines, cette sculpture haute de 26 pieds, représentant Marilyn Monroe dans sa célèbre pose qui fait émoustiller plus d’une génération de cette humanité toujours surprenante, est exposée sur le Magnificent Mile de Chicago.

Marilyn format géant – Forever Marilyn/Marilyn pour toujours, se tient au coeur de Chicago, beau temps mauvais temps, et ce, jusqu’au printemps prochain.

Que puissions-nous ajouter?

Seward Johnson est un artiste sérieux. Il n’est pas né de la dernière pluie. Johnson fait de la sculpture réaliste format géant depuis plusieurs décennies. Il a notamment mis en 3D des images célèbres : le Baiser de l’Hôtel de Ville de Robert Doisneau, l’Amérique gothique de Grant Wood, l’Olympia et le Déjeuner sur l’herbe de Manet, la Chambre de Van Ghog, la Danse de Matisse, etc.

Qu’est-ce que l’on ne fait pas pour attirer des touristes ?

Bien peu de chose…

Créer une attraction visuelle le temps d’un événement ou d’un festival d’été, pourquoi pas?! Après tout, l’économie d’une ville en dépendent même s’il faut mettre une femme géante sous l’eau pour susciter intérêt et curiosité. Une sculpture conçue par l’artiste allemand Oliver Voss, placée dans la rivière Alster à Hambourg depuis le 1er août et ce, pour une durée de 10 jours, semble-t-il.

L’oeuvre est faite de styromousse et à l’armature en acier. Autre petit détail à savoir, Olivier Voss est aussi propriétaire d’une agence de publicité. L’art est consommable, Mesdames et Messieurs!

Maintenant, si vous préfériez une femme au bord de l’eau, c’est au Liban, au festival d’été de Byblos. Mais, bon sang! On exploite encore les femmes. À quand une vraie révolution pour libérer la douce moitié de notre humanité de la dictature commerciale d’attirance sexuelle, visuelle, conceptuelle… consensuelle ?

Ça doit être l’effet de l’émotion… Demain, de l’art indécent pour voyeurs. Bon, nous ferons notre possible pour éviter le regard moralisateur.

Images : Axel Heimken/DAPD via l’Associated Press, Reuters, Marcus Brandt/EPA

Un modèle de voiture en tige de fer, pour son effet surpris, pour donner un look surréaliste à un véhicule motorisé renommé et bien sûr pour attirer l’attention du public. Une technique souvent utilisée par des publicistes, mais qui s’en soucierait quand la voiture squelettique donne l’impression du vrai ?

Petit détail, si vous étiez un amateur, il s’agit d’un Lamborghini Countach. L’artiste s’appelle Benedict Radcliffe.