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Il y avait ce défilé  la semaine passée lors de la Fête nationale du Québec que l’on appelle le défilé des Géants.

Cette année le cortège des Grands, tous de plusieurs mètres de haut, est formé de 24 personnages, hommes politiques, figures historiques et légendaires, personnages de fiction, hockeyeur, chanteurs et compositeurs. Parmi ces 24 personnages, six nouveaux ajouts cette année : Jean-Pierre Ferland, Louis Cyr, Irma Levasseur, Sieur St-Laurent et Laure Gaudreault.

Si nous étions enfants, nous demanderions certainement pourquoi on voit le ciel et un paysage entre les jambes de quelques uns des géants. Une curieuse représentation pour illustrer une page de l’histoire du Québec. Nous nous demandons si c’était nous qui n’avons plus cette belle innocence. Néanmoins, nous sommes encore curieux! Nous étions donc allés voir sur le site web de la Fête nationale du Québec pour en apprendre un peu plus. Surprise! Saviez-vous que toutes ces effigies sont propriétés des organismes d’intérêts divers? Nous qui avons cru que ces Grands, c’était tout bonnement pour illustrer notre histoire, au plus, pour faire un rappel de l’histoire du Québec au public trop jeune ou assez vieux ayant fait leur école buissonnière, bien appliqué.

Le pouvoir religieux utilise jadis l’art pour représenter les Saints sur les murs des églises pour endoctriner les païens convertis. On a séparé la religion du Pouvoir, c’est maintenant les intérêts particuliers qui ont pris la place laissée vacante par la religion.

On dit que rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme…

Voilà un dessin de géant… tout blanc, à colorier.

- Qu’attendez-vous les enfants? Bon sang! Faites sortir le Picasso en vous!

Bon, vous convenez que c’est plus facile de se faire comprendre quand nous disons « Picasso » plutôt que « Braque » ou « Gris ». Vous auriez répondu probablement : Braque qui? Vous dites gris? Une couleur ça?

Ben voilà! Pourquoi nous disons souvent Picasso par-ci, Picasso par-là. En passant, nous espérons que vous ne nous en vouliez pas… dans cet exemple. Il naisse parfois dans la tête des artistes, des idées bizarres qui déjouent la logique habituelle.

Dans un autre ordre d’idée, ne trouvez-vous pas que tout est une question de proportion et de représentation? Ulysse, un géant de la mythologie hellénique est tout petit à côté de Polyphème le Cyclope. Celui-ci n’a autre que son oeil sur le front de différent que les humains. Ne seriez-vous pas d’accord avec nous, ne serait-ce que d’un tantinet, que la compréhension du monde ne ressemble qu’à un phénomène de représentation du « moi-le-soi-même » et le déploiement de ce moi parmi les autres. À partir du moment où un être commence à comprendre son environnement, les rapports de force de son univers social se constituent. Lentement, sa compréhension et la représentation du monde se transforment et évoluent. Entre le humble, gentil et minuscule moi et le géant, le colosse grandissime ou le démesuré « je-me-moi-même », une tractation sans fin se livre.

Ainsi, un petit qui aspire la cime de la hiérarchie établie, un nouveau géant naisse, un petit se prend pour un autre qui se brûle les ailes, un autre géant déchu, un bon petit botte le cul (pardon!) mâte un grand géant méchant…

Voilà tout, c’est le temps d’aller au lit, les enfants!

Toujours en parlant d’amuser les enfants et de leurs « WOW », voici des crayons de couleur pour les enfants du géant.

- C’est qui le géant?

Bon, euh… celui qui vivait sur un haricot géant, le géant… vert.

Décidément, on trouve de l’art partout, même dans des régions les plus éloignées du Québec, par exemple, à l’Abitibi-Témiscamingue! Il y a de l’art sur les sentiers du pays des bûcherons. Allez ouste! Toute la famille dans la voiture et vroum vroum au-delà du 48e parallèle à la rencontre du géant… vert.

C’est l’été, initiez vos enfants à l’art afin que vous vous la coulez douce en sirotant votre rafraichissement, genre, devant votre dernière acquisition, une sculpture de Picasso par exemple : les enfants! Aujourd’hui, apprenez-vous à bien tailler vos crayons de couleur!

Vous pouvez assurément entendre des « Wow! C’est hot! »

Après une période d’inactivité, les idées sont vaporeuses et fuyantes. Les images défilent, mais peu entre elles soient suffisamment inspirantes pour que nous puissions broder quelques lignes. Cela nous amène à dire… redire, à radoter que l’inspiration n’est qu’un déclencheur d’un processus complexe, mais subjacent, longuement muré et qui n’attend que d’un prétexte pour un aboutissement que l’on appelle « expression »… artistique, parfois.

Comme tout est ordinaire ces temps-ci, rien en magma, tout est en bouillie. Assez difficile à reprendre la mise en ligne de billets qui ne sont pas écrits encore.

Nous nous contentons ce soir à vous exhiber quelques têtes d’affiche aux couleurs des équipes qui participent à la Coupe du Monde. Tout ça pour éviter que l’idée vacille et le désir s’égare… afin que ces visages de supporteurs vivifiants nous tonifient.

Bonne semaine!

Quelques images pour souhaiter une bonne fête des Pères aux pères de ce monde.

Le pôle de la Trinité, le Père créateur. À tout seigneur tout honneur, nous ne pouvons donc pas nous empêcher de commencer avec lui qui donne la vie au premier homme de la Terre!

S.V.P.! Pas de controverse aujourd’hui!

Le 2e père : un père ordinaire, Homère Simpson. Il est bête, égoïste, gourmand, paresseux, avare… bref, le père qui a tous les défauts, mais un père aimé et attachant.

Freud, le père de la psychanalyse, celui qui a contribué à la chute du piédestal du premier. Il aurait sans doute intéressé par le second… comme sujet clinique.

Dans cet envol de pères, nous vous présentons le Petit Père des peuples, le nul autre que Staline lui-même.

Vous dites peut-être : quoi? Mais ça ne va pas quoi?! Pas lui!

Si si! Pas d’erreur. Dans le désir de se fait appeler le Petit Père des peuples , il y a l’idée du tout puissant. Voilà! Le petit père tout puissant. N’avez-vous pas souvent entendu parler ces chefs d’état qui prétend de se comporter en bon père de famille?

Et maintenant, le père impuissant devant le Tout puissant, prêt même à sacrifier son fils. Qu’il est bête!ce Abraham!

Pour bien se terminer, le Père Noël.

Bonne fête des pères!

Bon, un peu de douceur et de volupté aujourd’hui. La Maya nue de Goya pour chasser un peu ces images difficiles à regarder.

Goya a peint deux version entre 1797 et 1800, La Maya habillée et La Maya nue.

Entre-nous, ne trouvez-vous pas que les seins de la Maya à une chirurgie d’augmentation mammaire mal réussie? Décidément, on dit quoi encore?!

- Mesdames, ne vous fiez pas à votre chirurgien qui vous dit qu’il a un oeil d’artiste.  Méfiez-vous!

Allez! Bonne semaine à tous!

En parlant du supplice, de l’intérêt supérieur qui guide les actions des êtres et de leur vicissitude, quelques images extraites de la série « Désastres de la guerre » de Francisco Goya.

Nous vous prévenons : Coeur sensible à s’abstenir…

Goya est un artiste qui affectionne la représentation de la douleur et particulièrement de cette nature humaine qui vacille entre la beauté sublime à la maya, nue ou habillée, et la laideur abjecte… humaine.

Il y a des souffrances qui ne sont pas visibles, mais peuvent laisser des cicatrices dans l’âme. Ce sont des blues de la Vie… pour être poétique.

Ces oiseaux du Golfe du Mexique, ils subissent présentement l’ultime supplice. Dans le grand brouhaha de la vie, il y a des choses que l’on ne voit pas, mais existent, et des choses que l’on voit, mais n’existent pas dans le registre des douleurs : le supplice de la vie.

Photos par Charlie Riede, oiseaux vus au début de la semaine à l’est de l’île Grand Terre, à Louisiane.

En voulant reprendre le fil du dernier billet, nous sommes tombés sur cette nouvelle triste… une grande artiste a quitté notre monde en laissant derrière elle une imposante production artistique.

Louise Bourgeois est décédée à l’âge de 98 ans le 31 mai 2010 à New-York, où elle vivait depuis les années 30.

Louise Bourgeois est une célèbre figure qui a traversé deux siècles. Sa gigantesque sculpture araignée a fait sa renommée auprès du grand public à travers le monde, symbole et métaphore de la figure maternelle.

Selon Louise Bourgeois, l’araignée représente la mère, « parce que ma meilleure amie était ma mère, et qu’elle était aussi intelligente, patiente, propre et utile, raisonnable, indispensable qu’une araignée ».

Alors, la prochaine fois lorsque vous verrez une araignée dans votre demeure, la laisseriez-vous la vie sauve?  Ô pauvre araignée!

Il parait qu’en vieillissant, on a tendance remarquer plus facilement la mort des gens que nous connaissions… semble-t-il, c’est aussi signe que nous vieillissons nous-mêmes.