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Dans le cadre de la Journée internationale de la paix, des personnalités publiques montréalaises ont inauguré le Mur de la paix à la station de métro Berri-UQAM. Ce mur affiche l’inscription graphique du mot paix traduit dans les 34 langues représentant les communautés les plus importantes en termes de population à Montréal.

Le Mur de la paix a été conçu et réalisé dans le cadre de travaux de réfection d’un mur du corridor menant à la ligne 4 direction Longueuil-Université de Sherbrooke, à la station Berri-UQAM, Il a été conçu par les professionnels en communications et les graphistes de la STM en collaboration avec la Direction des affaires interculturelles de la Ville de Montréal.

Une véritable œuvre d’art collective et publique!

Les trois derniers jours du mois de septembre sont les journées de la culture au Québec. Pour une 11e année consécutive, le milieu culturel québécois se mobilise pour promouvoir les arts dans le but de permettre à l’ensemble des Québécois de découvrir une facette du monde des arts et de la culture qui leur est encore inconnue.

La programmation 2007 est composée d’activités comme : l’hommage à Gilles Vigneault à la salle Maisonneuve, l’exposition des aquarelles de Michel Tremblay et sa participation aux activités reliées à son œuvre sur le Plateau Mont-Royal; le Parcours interculturel qui met en valeur le travail des artistes professionnels et de nombreuses autres activités.

Pour préparer vos Journées de la culture, visitez le site Internet de l’événement – Essayez quelque chose qui manque à votre culture.

On a découvert une broche en bronze de la période viking qui ressemble étrangement au célèbre Mickey Mouse de Disney. Cette petite figurine a été découverte dans une tombe située dans la ville deux fois millénaire de la région la plus peuplée de Suède, le Skane, au temps de l’âge du bronze.

Les archéologues ont terminé leur travail de nettoyage de la figurine la semaine passée et qu’ils ont remarqué sa troublante ressemblance avec le personnage Mickey Mouse de Disney. Les archéologues espèrent maintenant découvrir d’autres figurines de la même série. « Ce serait fantastique si la firme Disney pouvait financer la suite des recherches » s’enthousiasme Jerry Rosengren, l’archéologue à l’origine de la découverte du Mickey viking.

Saviez-vous qu’un artiste Pop Art américain a déjà fait de Mickey une oeuvre fétiche?

Afin de souligner les dix ans d’action de la Fondation Daniel Langlois (FDL), le Musée des beaux-arts de Montréal présente un cortège d’œuvres d’artistes canadiens soutenus par la Fondation. Toutes ces œuvres accentuent le rôle des technologies numériques dans la transformation de l’oeuvre d’art ainsi que l’intérêt des artistes pour les phénomènes liés au langage, à l’encodage et à la traduction d’un système d’une réalité vers une autre.

Tout ça vous semble un peu abstrait, n’est-ce pas? Il existe en effet une distance de compréhension qui sépare certains types d’art dits contemporains du grand public, et ce pour de multiples raisons. Mais, sachez que l’accès au Musée est gratuit cet automne, alors, faites un essai et vous verrez …

Implant Matrix, Philip Beesley, 2006

Du 20 septembre au 9 décembre 2007, l’exposition E-Art présente notamment les oeuvres de Philip Beesley (Canada), Jim Campbell (États-Unis), Luc Courchesne (Canada), Jessica Field (Canada), Lynn Hershman (États-Unis), Eduardo Kac (Brésil/États-Unis), Georges Legrady (Canada/États-Unis), Rafaël Lozano-Hemmer (Mexique/Canada) et David Rokeby (Canada).

En novembre 2007, les huit premiers joueurs du tennis professionnel masculin seront immortalisés par l’artiste française Laury Dizengremel sous la forme de soldats en terre cuite du mausolée souterrain du premier empereur de Chine.

Les statues seront exposées lors du dernier tournoi de l’ATP, la Coupe Masters à Shanghai. Tous les joueurs susceptibles de figurer au palmarès des huit meilleurs joueurs mondiaux ont rencontré l’artiste lors du tournoi Coupe Rogers à Montréal, qui les a photographiés et mesurés. Étant le numéro un du palmarès, Federer a le privilège d’avoir sa statue en terre cuite complétée.

Depuis le découvert du mausolée souterrain du premier empereur chinois en 1974, les soldats en terre cuite sont devenus une attraction touristique attirant chaque année quelque deux millions de visiteurs. La légende veut qu’ils aient été sculptés par 700 000 potiers et artisans durant 38 ans, pour finir enterrés avec l’empereur.

Le Musée Albertina de Vienne présente au public, jusqu’au 6 avril 2008, la plus grande acquisition de l’histoire récente autrichienne, avec plus de 500 œuvres du XXe siècle. Un don offert par un couple de riches collectionneurs du Liechtenstein, Herbert et Rita Batliner.

« Il s’agit d’un coup de chance unique pour Vienne », a déclaré le chancelier Alfred Gusenbauer en exprimant anisi la profonde gratitude au nom de l’Autriche à M. Batliner, qui est à la tête d’une firme en gestion financière à Vaduz. La valeur de la collection Batliner a été évaluée à plus de 400 millions d’euros. Cédée en « prêt permanent » – en fait d’au moins dix ans –, cette collection, l’une des plus importantes privées d’Europe, a aussi suscité l’intérêt de plusieurs grands musées comme l’Ermitage à Saint-Pétersbourg et le Metropolitan à New York.

L’Albertina, ancien cabinet d’arts graphiques, a attiré plus de trois millions de visiteurs depuis sa réouverture en 2003, avec de grandes expositions comme celle de Dürer. Quant à la présente exposition, intitulée « De Monet à Picasso : La collection Batliner », est sans doute pour une question de marketing. Le nom de Picasso se trouve dans le titre au détriment de Modigliani, même si les deux œuvres majeures de l’exposition sont L’étang aux nénuphars de Monet et La jeune fille en chemise de Modigliani.

Le Festival International d’Art Contemporain (DIAF) de Pékin débute aujourd’hui. L’édition 2007 s’étend à tous les grands centres d’art de la capitale chinoise comme CaoChangDi, le musée d’art d’YongHe ou, encore, le JiuChang Art Factory.

Le Diaf est né en 2003 sur un site industriel déserté et reconverti en centre d’art, d’une initiative de Bérénice Angremy, directrice du festival, et de l’artiste Huang Rui. Depuis, cette manifestation pluridisciplinaire rassemble chaque année des créations artistiques autour d’un thème. La thématique de cette année, intitulée Game/Process (facile à bouger - Yi/Yi en chinois), se veut ludique comparée à celle de l’année passée sur les bouleversements de la ville.

« Le Yi du titre est celui de la divination du YiJing, incarnant à la fois une chose incontrôlable, extérieure et une chose à l’intérieur de laquelle on est toujours plongé, commente Bérénice Angremy. Il y a un parallèle avec le processus de création artistique qui mêle le hasard et la démarche décidée. »