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Monet
a réalisé de nombreu- ses marines aux alentours du Havre. Cependant, la
Marine du Musée de Chacara do Céu est d'une facture qui date de
la période où Monet travaillait comme
«un
fou»
sur les falaises calcaires de la côte normande.
À
cette époque, ses marines remportaient un vif succès
commercial à Durand-Ruel. Monet profita bien souvent de l'automne pour
retoucher, à son atelier parisien, des tableaux qu'il avait rapportés de
la côte normande et qui n'avaient pu être terminés dû à la mauvaise
température ou à un manque de temps.
De
toute évidence, la Marine volée n’a pas bénéficié de ce
traitement distinctif à la décennie 1880. Les
Monet de cette époque présentent générale- ment une tonalité chaude, les
coups de pinceaux regroupés d'une gestuelle répétitive et un empâtement
tantôt dense, tantôt léger: points, traits, filaments, boucles,
hachures, rayures et innombrables touches onctueuses,
papillotantes et fragmentées. ¢ |
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Impression,
soleil levant
de Monet est à l’origine du terme Impressionnisme.
Cette
vue de l’ancien avant-port du Havre que Monet a présentée à la première
exposition de la Société Anonyme des Artistes Peintres, Sculpteurs et
Graveurs est un tout petit tableau. Pressé par Edmond Renoir - frère de l'autre - de donner un titre évocateur à ce tableau pour le
catalogue, Monet aurait répondu «Mettez impression».
Le
tableau a été ridiculisé par le journaliste et critique de l'époque,
Louis Leroy,
sous forme de
dialogue dans le journal Charivari:
« Que représente cette toile? Voyez au livret. Impression, soleil
levant. Impression, j'en étais sûr; puisque je suis impressionné, il
doit y avoir de l'impression là-dedans... Et quelle liberté, quelle
aisance dans la facture! Le papier peint à l'état embryonnaire est
encore plus fait que cette marine là. »
Suite
à cet événement, les
peintres de la Société Anonymes s’identifient comme impressionnistes par
dérision, puis revendiquent cette appellation officiellement à partir de
1877.
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Fuyant la Guerre Franco- prussienne,
Monet séjourne en Angleterre en 1870. Cette année-là, il a son
premier contact avec la peinture paysagiste anglaise du début du 19e;
il
est fort marqué par l'oeuvre de
Joseph Mallord William Turner (1775-1851)
Les paysages de Turner montrent une
dématérialisation des formes de la nature. À la fin de sa vie, il procède carrément à
la dissolution des figures par la lumière colorée. Le titre de son
dernier tableau est indicateur de sa pensée artistique et de la
fugacité de ses images: Pluie, vapeur et vitesse.
Monet a sans doute eu
connaissance de l'aquarelle: Scarlet sunset
de Turner
avant d'élaborer son soleil levant.
Il reprend - en quelque sorte
- la composition du
Coucher de soleil écarlate,
en substituant le soleil du crépuscule jaune et ses reflets d'or par
la lumière du soleil de l'aurore qui baigne dans la
brume bleu gris d'un port industriel.
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